Talvez o trabalho tenha começado em 1990, quando o Nirvana estava sem baterista e Buzz Osborne apresentou Dave Grohl ao guitarrista e vocalista Kurt Cobain e ao baixista Krist Novoselic. Naquele momento, a banda, pela quarta vez, estava sem baterista. O trio viajou à Seattle e o candidato passou por uma audição e ficou em definitivo.
Com tudo certo, eles começaram a trabalhar nas demos do que viria a ser Nevermind. Bruce Pavitt, dono da gravadora Sub Pop, sugeriu Butch Vig como produtor do novo disco. Nesse processo, por sugestão de Kim Gordon, do Sonic Youth, o grupo mudou de gravadora e assinou com a DCG para distribuir o futuro álbum. E algumas pessoas da DCG sugeriram a troca de produtor, mas Kurt bateu o pé e Vig seguiu no posto.
Depois de alguns dias de trabalho no Smart Studios, em Madison, Wisconsin, o quarteto, graças a um aporte de US$ 65 mil, se mudou para o lendário Sound City Studios, na Califórnia, onde, de fato, gravou o disco do início ao fim. Mesmo com a maioria das canções fazendo parte do repertório, o número de tentativas de gravação era alto. E quando não ficava bom depois da terceira tentativa, eles simplesmente pulavam para outra faixa.
Cobain dedicou-se muito aos overdubs e aos vocais, principalmente os de apoio. Ele gravava e regravava várias vezes durante um dia, chegando a trabalhar dez horas no estúdio. Vig queria fazer um trabalho parecido com o de John Lennon nos vocais de apoio, principalmente em “In Bloom”. Com tudo pronto, eles foram mixar o trabalho, mas veio o problema.
Eles ficaram extremamente insatisfeitos com o resultado feito na mixagem por estar muito polido. Como solução, eles foram até à gravadora e pediram uma lista com nomes que poderia ajudar naquele momento. Scott Litt, produtor do R.E.M, e Ed Stasium foram alguns dos nomes citados, mas o escolhido foi Andy Wallace, conhecido pelo seu trabalho com o Mötley Crüe. Depois do lançamento, Kurt disse que a mixagem ficou péssima e que não parecia um disco punk. Mal sabia ele que esse trabalho seria fundamental para o sucesso de Nevermind.
Um dos motivos do sucesso do álbum é a icônica capa, famosa por ter a montagem de um menino olhando um dólar em um anzol. Como os valores cobrados nas primeiras tentativas chegaram a US$ 7.500, o fotógrafo conseguiu o filho de um amigo para posar. E a ideia de montagem de Kurt funcionou. Como o pênis do menino aparecia, a gravadora negociou com o Nirvana para que um adesivo fosse colocado para não ofender as pessoas. O cantor só aceitou se o adesivo contasse com os dizeres “se você se ofende com isso, então você é quase um pedófilo”.
Nevermind foi lançado em 24 de setembro de 1991 e, puxado pelo sucesso do single "Smells Like Teen Spirit", acabou sendo um estouro. A gravadora esperava vender algumas dezenas de cópias, mas venderam 250 mil cópias por semana, atingindo o pico de 300 mil na primeira semana de janeiro de 1992. E cada vez mais a popularidade do Nirvana aumentava. A crítica, em princípio ignorou o disco, mas o estouro foi tão grande, que era impossível não falar dele. Então, quase todas as publicações deram resenhas positivas, e isso puxou ainda mais a popularidade do álbum, e da banda, ainda mais para cima.
Esse acabou sendo um marco da juventude dos anos 1990, talvez a última do gênero no mundo. O Nirvana conseguiu unir as tribos com sua música feroz, os gritos de Kurt, o baixo pesado de Novoselic e a bateria forte de Grohl. O mundo não seria mais o mesmo depois disso. Resenha por: Music On The Run. Veja também: clique aqui!
